Les III Jornades de dramatúrgia per a la infància i la joventut es consoliden com a espai de referència per defensar el dret d'accés a l'art de la infància
El Centre Dramàtic Nacional de Madrid va acollir la celebració de la tercera edició de les Jornades de dramatúrgia per a la infància i la joventut. Una cita que representa la consolidació d'aquest certamen com a espai de referència per defensar el dret d'accés a l'art de la infància i la joventut i la seva importància com a públic necessitat de propostes d'alta qualitat artística.
Les Jornades, organitzades conjuntament per tres entitats: ASSITEJ Espanya, Unima i la TTP, van oferir un ambiciós programa que tenia com a objectiu aprofundir en els fonaments de la dramatúrgia per a joves, nenes i nens.
El resultat final ha estat quatre dies de jornades i de tallers amb especialistes i professionals del sector que han creat espais de debat, anàlisi i reflexió amb una única missió primordial: situar la figura de nens, nenes i joves al centre.
Taller de escritura teatral con Blanca Felipe Rivero
Blanca Felipe Rivero, procedent de l'Havana, és dramaturga i guionista. Autora de Romeo i Juliana -entre molts d'altres-, “una versió guajira de Romeu i Julieta” com ella mateixa indica, l'autora es pregunta recurrentment si és més important el que sabem o el que busquem i assegura que “el compartir és una gran font per aprendre”.
En el marc de les jornades va oferir el taller“Sóc” del personatge i la imatge mare en exploracions escripturals per a les infàncies. Un espai on es va treballar des de la exploració i es va posar de manifest que el més important del text és el personatge i el més important de l'escena, l'actor. Al mateix temps que es va reivindicar que no tot és fer el gran text, ja que de vegades el més quotidià es pot tornar el més gran.
A partir de l'interrogant Des d'on escrivim? Es va procurar donar veu i presència a les infàncies en exercicis d'escriptura a partir de l'atzar de cadenes d'accions i exploracions sensorials.
Els testimonis dels participants després de finalitzar el taller deixen sense cap dubte que ha estat una experiència molt enriquidora:
“Ha estat una experiència reveladora, sobretot el fet de poder veure els processos creatius tan diversos de cadascú”, comentava Lucia.
“Blanca té una gran passió per empènyer” explicava emocionada Mercedes “gràcies per aquest viatge”.
“Ha estat un procés molt interessant i emocionant. Només tinc paraules d'agraïment. Que bonic que és escriure en companyia des de l'honestedat!” apuntava Txema.
“Hem compartit moltes emocions” sentenciava Nieves. “Blanca cuida i mima la paraula, ha vingut amb senzillesa i humilitat.
Taller el objeto en escena y su esencia dramática
De la mà del TOPIC, Centre Internacional del Titella de Tolosa, Juanjo Herrero va conduir aquesta proposta pràctica per a professionals pertanyents a diversos àmbits de les Arts Escèniques, endinsant-se a la dramatúrgia del Teatre d'Objectes i Titelles. Un espai que va tenir com a objectiu analitzar i posar en pràctica diferents exemples de companyies professionals que utilitzen diverses tècniques de manipulació per construir noves formes de dramatúrgia teatral i visual. Es va treballar la manipulació de titelles igual que la manipulació d'objectes, posant especial atenció al cos a la disposició del titella/objecte i la relació de tots dos a l'escena.
“Hem reflexionat sobre el valor i les possibilitats de lobjecte. Guiats per Juanjo i Estitxu, un grup heterogeni d'alumnes que provenen de les disciplines escèniques més diverses, hem descobert tot un món amagat darrere l'objecte. El treball ha estat intens, molt pràctic i enriquidor i crec que tots els participants ens hem anat amb un immens nombre de conceptes, idees i preguntes que podem anar incorporant al nostre univers creatiu” afirmava Joan Alfred, un dels participants del taller.
Taules de debat i reflexió
La dramaturgia para la infancia y la juventud
Amb la participació de Itziar Pascual, Luis Fernando de Julián, Nieves Rodríguez i Carlos Labraña aquest va ser un espai de diàleg que va girar al voltant de les estratègies per pensar el futur de la dramatúrgia per a la infància i la joventut.
Durant la taula de debat es va evidenciar que hi ha un problema de base, un dèficit d'accés radical de nens i nenes a la cultura que cal eradicar, generant espais col·laboratius i de sinergia. Així mateix, també es van compartir diferents idees entre les quals podem trobar la necessitat d'entendre el teatre com una eina per generar comunitat, la reivindicació del llibre teatral com a manifest de cultura democràtica o la defensa del dret a sentir.
Adultocentrismo y educación en valores.
Censures, autocensures i tabús a la dramatúrgia per a la infància i la joventut
José Luis Arellano, Jordi Palet, Ramon Molins, El Pati Teatre i José Troncoso van ser els ponents d'aquesta taula que reflexionava al voltant del que busquen els autors quan es volen dirigir a aquest públic i allò que espera el públic quan s'acosta a una obra teatral que suposadament està dirigida a la seva edat.
“No faig espectacles perquè els nens i nenes els entenguin, sinó perquè els gaudeixin”, "moltes vegades marxem per fi i el primer i més important és que això del que estem parlant ens importi, i tan bon punt li aportis una gran dosi d'honestedat" o la reivindicació de la necessitat de la proximitat generacional van ser algunes de les idees que es van compartir en el transcurs de la conversa.
Otras textualidades para la infancia y la juventud: Dramaturgia masmedia; radio teatro; nuevos lenguajes tecnológicos, etc.
Lorenzo Soto i Raúl Guirdi van compartir aquesta taula de diàleg on es va parlar del procés de creació per al públic juvenil, posant en valor el concepte de la creativitat i evidenciant que perquè una obra d'art tingui sentit sempre ha de contenir veritat.
Durant el diàleg van aflorar algunes idees de conceptes com l'entreteniment i la immediatesa: “quan parlo amb els adolescents veig que l'entreteniment per a ells vol dir trobar una cosa que no els faci pensar, la meva generació no era així”. "El públic juvenil està acostumat a la immediatesa, l´atenció és parcialitzada, si no parcel·les el que els estàs oferint, la continuïtat per a ells és complicada", afirmava Guirdi.
La edición y la difusión de la dramaturgia para la infancia y la juventud. Traducción, difusión y comercialización
Carlos Gil, Daniel Ramírez i Gonzalo Moreno van intervenir en aquesta taula de debat on es van presentar diferents projectes editorials i es van compartir estratègies de difusió, possibilitats d'internacionalització, col·laboració i intercanvi. Es va parlar de l'evolució que ha viscut el teatre infantil i de la tendència natural dels nens i les nenes a la interpretació i al fet de crear històries.
Entre els projectes presentats, destaca “Context Teatral” una iniciativa per difondre i visibilitzar les arts de l'ara, “Artezblai” el diari de les Arts Escèniques i la “llibreria Yorick” especialitzada en arts escèniques amb llibres de teatre i dansa, entre d'altres.
La dramaturgia para infancia y juventud en el ámbito internacional
En aquesta ocasió la taula de debat va comptar amb la participació de Sophie Merceron, França, Blanca Felip, Cuba, Llúcia de la Maça, Xile, i Lola Fernández, Madrid, que van fer un acostament a la dramatúrgia internacional dibuixant quin és el panorama als seus respectius països d'origen.
Descobrim que el teatre cubà és molt artesanal “té aquest sabor de la proximitat” explicava Blanca, que a França el teatre per als joves és present als teatres, però encara té problemes per entrar als grans espais” va compartir Sophie i que a Xile “el teatre per a la infància i la joventut s'ha obert un camí, però les obres de teatre viatgen molt fora del país, ha crescut molt la internacionalització” afirmava Lucía.
La literatura teatral en las distintas lenguas y territorios del estado
Sonia Alejo, Paula Carballeira, Aizpea Goenaga, Sílvia Navarro i Abigail Ballester van dialogar sobre la creació en les diferents llengües, l'articulació i les polítiques de foment i difusió. Durant el transcurs de la taula de debat, es va anar elaborant un mapa de la creació dramàtica per a la infància i la joventut d'Espanya i es van posar sobre la taula diferents idees com “que la llengua no sigui un obstacle, sinó un enriquiment més” o que ”la precarització de les companyies fa que no puguin comptar amb un traductor professional”.
Durant la conversa també es va reivindicar que es reconegui “el gaudi de llegir teatre” i es va aprofundir sobre la tasca de la traducció: "la feina de la traducció és tornar a passar per l'obra, aconseguir que tingui els mateixos ritmes, els mateixos matisos".
Conferència
El reto de la escritura desde la práctica artística de múltiples espacios legitimados o no del teatro para y con niños en Cuba
Blanca Felip ha versat sobre l'experiència d'escriure des de l'escena, des dels nuclis quotidians de la pràctica artística en grups professionals i amateurs, juntament amb la tasca professoral: treball amb estudiants, actors, titellaires, instructors d'art, nens i altres tasques de l'escena . També, retroalimentació de públics, l'exercici del criteri i la tasca com a dramaturgista.
Definint-se a si mateixa com un “subjecte creatiu” Blanca, qui sempre ha estat vinculada a associacions culturals, ha compartit en aquesta conferència que la seva experiència com a dramaturga l'ha portat a entendre que tot no serveix per a tothom, sinó que hi ha una gran importància dels contextos. La dramaturga també ha volgut assenyalar que “tenim una tasca pendent sobre la percepció de l'audiència” i ha mostrat la seva immensa gratitud perquè a través del seu treball té l'oportunitat de dir als nens i nenes “jo crec en vostès”.
Lliurament XXIII Premi SGAE de Teatre Infantil 2022
En el marc de les Jornades es va anunciar la concessió del XXIII Premi SGAE de Teatre Infantil 2022 per Mambrú volveu dóna guerra, obra del dramaturg gallec Carlos Labraña Barrero (Cedeira-La Corunya, 1969). Qui es va dirigir al públic per compartir que "Jo escric en gallec i que el premi s'hagi atorgat en gallec per primera vegada, crec que és importantíssim per a la normalització i la convivència". Labraña, a més, va agrair la realització de les Jornades “és una gran manera de connectar-nos a tots ia totes les persones que estem vinculades a aquest camp”.
Presentació de projectes
Les Jornades van comptar amb un espai d'exposició i intercanvi en què diferents persones van compartir els seus darrers projectes. Entre els projectes presentats destaca “Pepito (una història de vida per a nens i avis)”, “INVENTAR, INVENTARIAR INVENTUREAR”, “Un dia vaig ser una síndria” i “Paraíso blanco”.
Espectacle
Los columpios
Los columpios és el resultat d'un procés d'escolta, jocs i entrevistes amb dramàtics nous que són, sens dubte, el futur. Escrita i dirigida per José Troncoso “Los gronxadors” és un espectacle que trasllada al públic a l'últim dia de col·legi on els “futurs majors” es disposen a cantar davant de les seves famílies per acomiadar el curs, acompanyats per la senyoreta Mariví.
