[ET_PB_SECTION Transparent_Background = "Off" Seky_Player_Pause = "Off" Inner_Shadow = "Off" Parallax = "Off" Parallax_Method = "on" Custom_padding = "0px | 0px | 60px | 0px" wete_Unlwidth = "desactivado" use_custom_width? X "Custom_width_percent =" 80% "make_equal =" desactivado "use_custom_gutter =" desactivado "fullwidth =" off "especialidade =" desactivado "admin_label =" sección "desactivado =" desactivado "] [ET_PB_ROW Make_fullWidth =" Off "use_custom_width =" desactivado "wids PX "Custom_width_percent =" 80% "use_custom_gutter =" desactivado " GUTTER_WIDTH = »3 ″ permision_player_pause =» desactivado »paralax =» desactivado »paralax_method =» on »make_equal =» desactivado »paralax_1 =» desactivado »paralax_method_1 =» »paralax_2 =» off »paralax_method_2 =» sobre »paralaxia» paralaxia »» Off »Off» Off »Off »On» desactivado = »desactivado»] [et_pb_column type = »4_4 ″ desactivado =» desactivado »paralax =» desactivado »paralax_method =» on »] [et_pb_image src =» https://www.assitej.net/wp-content/Unloads/unnamed.png »show_llightbox =» off »off» off »» »» »» »» »showl.plung. use_overlay = »desactivado» animación = »esquerda» pegajoso = »desactivado» align = »esquerda» force_fullwidth = »desactivado» sempre_center_on_mobile = »on» use_border_color = »off» border_color = »#ffffffffffffffffffffffffffffffff» » columna] [/et_pb_row] [et_pb_row make_fullwidth = »desactivado» use_custom_width = »desactivado» width_unit = »desactivado» Custom_width_px = »1080px» Custom_width_percent = »» 80% »use_custom_putter =» off »Gutter_percent =» »80%» use_custom_pulter = »desactivado» Gutter_widhe = »80%» ax = »desactivado» paralax_method = »on» make_equal = »desactivado» paralax_1 = »desactivado» parallax_method_1=”on” parallax_2=”off” parallax_method_2=”on” parallax_3=”off” parallax_method_3=”on” parallax_4=”off” parallax_method_4=”on” disabled=”off”][et_pb_off” parallax_type=”parallax”=” disable _method=”on”][et_pb_text background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_style=”solid” disabled=”off”]
Cada 20 de marzo, ASSITEJ celebra o teatro infantil e xuvenil a través da campaña "Leva un neno ao teatro hoxe" e a difusión de dúas mensaxes que se centran no dereito dos nenos a ter acceso á cultura.
[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row make_fullwidth=»off» use_custom_width=»off» width_unit=»off» custom_width_px=»1080px» custom_width_percent=»80%» use_custom_width=»off» width_gutter»_permitir=»_player» x=»off» parallax_method=»on» make_equal=»off» parallax_1=»off» parallax_method_1=»on» parallax_2=»off» parallax_method_2=»on» parallax_3=»off» parallax_method_3=»on» parallax_4=»off» parallax_4=»on» disabled=»off»][et_pb_column type=»1_4″ disabled=»off» parallax=»off» parallax_method=»on»][et_pb_text background_layout=»light» text_orientation=»left» use_border_color=»off» border_style=»solid off» desactivado»]
Francisco Hinojosa
(Cidade de México, 1954) é un dos principais autores mexicanos de literatura infantil. Pouco despois de rematar os seus estudos de literatura comezou a escribir poesía, antes de dedicarse aos contos e novelas infantís. En 1984 gañou o premio IBBY polo seu libro The Old Woman Who Ate People, e publicou dez libros máis coa FCE. Este ano foi seleccionado pola Conaculta como embaixador para representar e promover a literatura infantil e xuvenil en México.
[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=»3_4″ disabled=»off» parallax=»off» parallax_method=»on»][et_pb_text background_layout=»light» text_orientation=»left» use_border_color=»desactivado»sólido»di_style=desactivado»disponible»
MENSAXE PARA O DÍA MUNDIAL DO TEATRO INFANTIL E XUVENIL 2017
Sen experiencia previa máis que ter asistido ao teatro de pequeno, con dezasete anos dirixín unha obra representada por amigos e compañeiros do instituto. Presentouse de xeito informal no colexio e tamén nunha sala máis axeitada aberta ao público. A obra chamábase Ensaio general: trataba o tema das drogas e sobre todo, como indica o seu título, o do teatro dentro do teatro. O seu autor foi meu pai, cuxa vocación innata de actor só cultivou de mozo nalgunhas funcións benéficas. Eu tampouco seguín por ese camiño, aínda que seguín sendo lector e espectador. Porén, despois redescubriría o teatro doutro xeito: algúns dos contos que escribín para nenos levan máis de vinte anos adaptados ao escenario. Nun primeiro momento, cando se trataba de grupos establecidos, pedíralles que me enviasen unha copia da adaptación para a súa aprobación. Despois preferín non facelo e darlle plena liberdade a quen fai ese traballo, sabendo que ao pasar dunha linguaxe narrativa a unha dramática algo ten que cambiar. Asistín ás funcións algunhas veces. Só oín falar doutros pola prensa ou dalgún sitio web. Ás veces o texto séguese literalmente e ás veces serve como fonte de inspiración para crear unha obra baseada nel. A historia que máis veces se representou chámase A peor dama do mundo, ben como espectáculo unipersonal, con monicreques ou sombras, como lectura dramatizada ou como obra escolar ou profesional. Vin a algúns profesores disfrazarse de personaxe principal para lelo na clase: un pouco de actuación axuda a achegar a historia aos oíntes. O director dunha compañía de teatro contoume que unha vez tiveron que rescatar á actriz que interpretaba o papel protagonista da furia dos mozos espectadores que vían nela a verdadeira reencarnación do mal: realidade e ficción fanse unha soa no imaxinario colectivo. Tamén fun testemuña da denuncia, durante a representación, que fixeron uns nenos que coñecen o libro cando os actores seguen un guión que non se axusta á historia orixinal.
Unha historia ben contada en escena sen dúbida cautiva aos nenos e dalgún xeito os transforma. Cando saímos da sala onde se puxo en escena, o mundo parece diferente: tocoulle a representación, que nos permite ver máis aló do aparente. E moitas veces prodúcese no espectador unha reacción catártica cando se ve proxectado nalgúns dos personaxes ou situacións. A diferenza de ler só unha historia, cando chega ao escenario a experiencia cambia: agora é algo que está a suceder ante os nosos ollos e podemos compartilo cos demais: xa non somos as únicas testemuñas. A historia cobra vida máis alá da nosa imaxinación e en certo modo convértenos nos seus protagonistas porque nos personaxes situamos as nosas emocións e os nosos medos, os nosos desexos e as nosas frustracións. Alí poden confluír harmoniosamente a ficción, a música, a danza, o canto, a poesía, os xogos, a maxia, os malabares e todos os recursos das artes teatrais: vestiario, iluminación, escenografía, maquillaxe, atrezzo. A contribución do patrimonio cultural, con énfase na literatura e no teatro, axudará aos nenos a exercer a súa imaxinación e a atopar sentido á vida.
[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row make_fullwidth=»off» use_custom_width=»off» width_unit=»off» custom_width_px=»1080px» custom_width_percent=»80%» use_custom_width=»offpatch=»3″custom_gutter=»3″| 0px|0px» allow_player_pause=»off» parallax=»off» parallax_method=»on» make_equal=»off» parallax_1=»off» parallax_method_1=»on» parallax_2=»off» parallax_method_2=»on» parallax_3=»off» parallax_3=»off» parallax_3=»off» parallax_method_4=”on” disabled=”off”][et_pb_column type=”4_4″ disabled=”off” parallax=”off” parallax_method=”on”][et_pb_divider color=”#f2a500″ show_divider =””””divisor_superior =””””divisor_superior=”hip de_on_mobile=”on” disabled=”off”][/et_pb_divider][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row make_fullwidth=”off” use_custom_width=”off” width_unit=”off” custom_width_px=”1080px” custom_width”gutter”1080px=”custom_width=”custom_percent=”custom_percent=” 3″ allow_player_pause=”off” parallax=”off” parallax_method=”on” make_equal=”off” parallax_1=”off” parallax_method_1=”on” parallax_2=”off” parallax_method_2=”on” parallax_3=”off” parallax_method=”_off” parallax_4=”_ on” disabled=”off”][et_pb_column type=”1_4″ disabled=”off” parallax=”off” parallax_method=”on”][et_pb_text background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_style==solid”off”]d
Yvette Hardie
Presidente de ASSITEJ
[/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=»3_4″ disabled=»off» parallax=»off» parallax_method=»on»][et_pb_text background_layout=»light» text_orientation=»left» use_border_color=»desactivado»sólido»di_style=desactivado»disponible»
MENSAXE PARA O DÍA MUNDIAL DO TEATRO INFANTIL E XUVENIL 2017
Os nenos non poden ir sós ao teatro. O Día Mundial do Teatro para a Infancia e a Xuventude, que se celebra cada 20 de marzo, é un chamamento a recoñecer a dependencia que teñen os nenos e nenas dos adultos que os rodean para participar nas artes en xeral e no teatro en particular.
É por iso que dicimos "Leva un neno ao teatro hoxe".
O teatro é por natureza efémero, acontece nun tempo e nun espazo concreto, nese momento concreto créanse relacións invisibles que desbloquean o corazón humano, sementan a semente da empatía e fan medrar a vide das preguntas e da curiosidade e isto repercute no desenvolvemento de cada ser humano e no seu futuro rumbo na vida.
Conectar co teatro, apreciar o teatro, pode esixir esforzo do público. A función do espectador non é unha función pasiva, receptiva. O teatro é unha actividade que demanda atención, compromiso, apertura, curiosidade e espírito crítico. Compromiso total, non só intelectual, senón tamén físico, emocional e algúns dirían, espiritual. Cando se produce este compromiso total, múltiples sentidos están sendo estimulados simultaneamente e a experiencia é máis rica, máis poderosa e máis transformadora.
Moitos pais entenden o valor da lectura. Sexan ou non os propios lectores, entenden a súa eficacia e recoñecen a súa calidade como pasaporte para pasar do mundo real a outros mundos. Aínda que as etapas iniciais da lectura poden ser desafiantes e frustrantes, a lectura non é algo ao que renunciar. Os pais entenden que os nenos non poden gozar de todo o que len e que a lectura ofrece unha diversidade de contidos que non se poden restrinxir en canto a temas ou formas. Entenden que a lectura para a mocidade é unha clave que pode desbloquear mundos enteiros, que un pensamento experimentado nun libro pode traducirse nunha dirección da vida. Están dispostos a buscar o libro que capte o suficiente a imaxinación do neno para superar o obstáculo de aprender a ler Por que non se lle dá o mesmo recoñecemento á experiencia de “ler” o teatro?
O teatro non pode ser encasillado nun tema en particular nin se pode facer que encaixe no mesmo molde para sempre. Non renuncias ao teatro despois dunha mala experiencia. Pode ser un traballo duro e frustrante, ademais de agradable e atractivo. Apreciar plenamente os múltiples niveis de signos, significados e sentimentos presentados ao "lector" do teatro pode levar tempo.
Destilar a experiencia por si mesmo permítelle ao público “ver” dun xeito novo e con ollos novos o que realmente hai, ver o obxecto, a persoa, a relación, as asociacións e os signos; descubrir e interpretar. A experiencia de crear significado persoal é única e require compromiso. A calidade deste compromiso mellorará co paso do tempo a medida que os nenos e mozos se vaian afacendo á experiencia de ver unha obra de teatro.
A idea de alfabetización teatral non é un capricho que deba limitarse aos afeccionados ao teatro.
É, máis ben, unha fiestra importante e universal para ler o mundo. E que tan necesarias e urxentes son estas habilidades nun mundo que semella cada vez máis hostil aos nenos, un mundo que os desposue e os descoida como consecuencia da pobreza, a guerra, os conflitos e os desprazamentos.
Estes nenos deben converterse na nosa responsabilidade colectiva.
O reto dos artistas e activistas das artes é asegurar que todos os adultos con poder para adestrar para o teatro hoxe entendan a súa responsabilidade cos nenos que nunca atoparán o teatro sen a súa intervención. Traballando duro para garantir que todos os nenos estean alfabetizados no teatro.
[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row make_fullwidth=»off» use_custom_width=»off» width_unit=»off» custom_width_px=»1080px» custom_width_percent=»80%» use_custom_width=»off» width_gutter»_permitir=»_player» x=»off» parallax_method=»on» make_equal=»off» parallax_1=»off» parallax_method_1=»on» parallax_2=»off» parallax_method_2=»on» parallax_3=»off» parallax_method_3=»on» parallax_2=»off» parallax_4=»_p type=»4_4″ parallax=»off» parallax_method=»on»][et_pb_video src=»https://youtu.be/jWlzKbeDidc»][/et_pb_video][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
